“我听说你在好莱坞混过的，能不能给我们介绍一下，美国那边，特效制作是怎样与剧组做配合的？”
赵宇也是第一次尝试在剧中插入大量的特效镜头，他也需要学习。
“当然！”
说起自己的老本行，连楷兴致盎然，侃侃而谈。
“我觉得最重要的一个问题就是前期沟通，就拿我参与过的几部戏来说，很多镜头由于在前期拍摄时准备得不够充分，有些临场发生的问题会措手不及，很多镜头都需要后期来处理，很多没经验的特效公司都会遇到这样的问题，前期沟通时可能需要制作100个镜头，到后期真正制作需要完成1000个镜头。”
赵宇听后，心中一紧，自己与特效部门的前期沟通可算不得多么充分。他只是粗粗的与李刚就剧中需要用到特效的地方做了规划后，就匆匆忙忙的开机了。
会不会真像连楷说的那样，前期沟通需要100个特效镜头，最后后期制作发现要1000个镜头才能完成？如果是这样，那剧组真的要悲剧了。
他脸色有些凝重，望了望旁边的李刚，李刚也有些汗颜。说起来，飞腾的项目都是以建筑可视化为主，影视特效的项目，尤其是大项目的经验，也未必有多丰富。
连楷不知赵宇心中的担忧，继续原来的话题。
“就我的特效化妆来说，也需要前期构思非常充分。比如我制作了一个带翅膀的怪物，但当导演在拍摄时突然想要去掉翅膀，虽然很多人会认为去掉翅膀的怪物也可以接受，其分别不会很大，但是从生物学的角度讲，长翅膀的生物和没长翅膀的生物，它的骨骼、生理结构是不一样的。
所以剧组在拍摄之前，一定要先有一个故事版，每一个镜头怎么拍，都要确定下来，这样临场改动也不会很大，这不仅仅是为特效化妆考虑，这对整部电影的后期制作都提供了很大的便利。”
连楷说完，特意看了看赵宇，表示这是需要他注意的地方。
赵宇点点头表示受教。制作故事版，自己又多了不少工作！
李刚自己醉心与cg特效，尽管也承认化妆特效的作用，但还是忍不住想为自己的专业张张脸：“现在的cg特效发展的越来越快，未来的技术趋势，似乎cg特效可以无所不能，你觉得未来化妆特效会被cg彻底取代吗？”
连楷对自己专业的前景有足够信心，他不慌不忙答道：“不然，后期制作出的东西，立体感和现场感是不存在的，所以现在的好莱坞大片也都是特效化妆和cg制作混合使用。
比如《侏罗纪公园》，我们看到的大型恐龙特写，全部都是由特效化妆搭建出来的逼真实体，只有远景镜头，像几百只恐龙在大草原上奔跑等镜头是cg制作，这样真真假假穿插使用，真实感才会更强，观众才会信服。
所以我觉得特效化妆不会被电脑特效代替，相反他们配合使用才是未来的发展趋势。”
赵宇非常赞同他的话：“你说得对，我们的《椿光灿烂》剧组也要这么做，将特效化妆和cg制作混合使用，真真假假穿插使用，真实感才会更强。
我为什么花大价钱在特效上，图的就是一个真实，如果做出来的效果像动画片，我宁可不要这样的特效。”
连楷对赵宇的支持点点头，表示感谢，他接着介绍了些化妆特效的基本流程。
第一，要先帮演员做设计。设计是最重要的，一个好的设计能决定作品的成败。
第二，做倒模，根据拍摄时的具体要求，可以帮演员头部做倒模、手部做倒模等等。
第三，做雕塑，一般的雕塑师雕出来的作品都比较艺术化，但我们的作品要求是仿真的模型，不管人还是动物都要让人感觉很真实。
第四，开模。可以看出模型样子的叫阳模，看不出样子的叫阴模，阴模是雕刻完以后，盖在雕刻上面的模具，所有阴模都有不同材质，分为石膏、玻璃钢、硅胶等等根据所需要的效果，选择不同的材料。接下来，开完模以后要倒开模，拿一个模型来说，雕刻完以后要开模，开完模需要灌皮，有些皮会在专门的烤箱房进行处理，比如说发泡乳胶就需要进烤箱，才能有很好的手感，但是这种材质不能长久保存，一年后会开始腐烂
他自己在介绍化妆特效的一般流程，旁边他的六个助手正在制作《椿光灿烂》剧中猪八戒，孙悟空，龙王等剧中的模型，看起来非常的认真耐心。
这是李刚从已招的新手当中，特意挑出来，配给连楷的化妆特效部的。
“连楷，你觉得作为特效化妆师，需要具备什么素质？我们飞腾想为你再配备些助手，说实在的，《椿光灿烂》这部剧对特效化妆的工作量可不少，我担心你们这几个人恐怕不够！”
连楷自己也正有此意，《椿光灿烂》中的神仙妖怪们可是不少，化妆任务是相当重的。
他简要的提了几点：“首先一定要有美术功底，会画画、雕塑，对色彩敏感，观察力要强，你看到一个东西要很快记下来。
其次就是要有很强的造型能力，你要了解生物体的构造，只有在技术很过硬的情况下，才能在艺术方面有所创新。
最后就是技术方面，倒模、开模、对不同材料不同模具的运用、化学原料的调配等技能，都需要很纯熟。
在专业方面美术系、雕刻系都可以，其实化妆师也可以，因为特效化妆就是化妆的一种。”
李刚